J.ホーレンシュタイン/コロンヌo. V.ペルルミュテール(pf)
55 Paris (Vox) Mono
CDによれば55年録音、56年リリース。Barker氏のDisco.では56年録音とある。左手の協奏曲も同じ。CDX2 5507
Accord
201052
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ペルルミュテールといえば、Ravelの数少ない弟子の一人であり、スペシャリストとして名高いピアニストです。また、ピアノの教師としても有名で、少し前までは、フランス留学の経験があるピアニストの経歴にはほとんどこの人の名前が載っていました。Ravelの演奏で評価の高いのは、何といってもM.ロンでしょうが、師事したピアニストである程度の音質でそれを確認できるのは、カサドシュとフェブリエとこのペルルミュテールあたりでしょう。ただ、ロザンタールの著書によると、Ravelは自作の演奏についてどうこうと指導したことはなかったそうです。ただし、この曲にはロンのピアノでRavelが指揮した34年の録音が仏Pathéにあるので、Ravelが意図した演奏というのはわかります。ペルルミュテールは1904年生まれですから、このＣＤのクレジットが正しいとすると５０歳頃の演奏ということになります。データによると1951年にパリ音楽院の教授となっていますから、このポストについてからまもなくの頃の録音ということになります。
このＣＤには２曲の協奏曲の他にピアノ・ソロの曲も収められています。ステレオ時代になってからほぼ全集に近い曲数をNimbusレーベルに録音していますが、残響過多の録音で、ペルルミュテールのピアノも淡白すぎる演奏だったような印象があります。それに比べると、ここでのピアノは適度に温度感もあり、レンジの狭いMono録音に目をつぶれば結構楽しめます。びっくりするような解釈はありませんが、大変オーソドックスな演奏と言えます。
協奏曲の演奏も特に気負うことなく、滋味あふれるピアノです。第２楽章の天国的に美しいAdadio
assai も殊更情緒性を押し出すことはありませんし、両端楽章は適度にピアニスティックでありながらも、どちらかと言えば淡々とした弾きぶりがこの曲にふさわしく感じられます。一方、ホーレンシュタインのほうは、ドイツ系の音楽やTchaikovskyに見られるような力で押していく方向ではありませんが、かなり明確に楽器を鳴らしていて、この曲の演奏としては随分力強い演奏です。第１楽章の冒頭は、相当テンポが速くて、一部で縦の線があわなくなりそうなところがあります。ピアノが加わらないところでは概ね飛ばし気味で、緩急の差が大きい。第２楽章はピアノが主役なので、ペルルミュテールのテンポにあわせて伴奏していますが、終楽章は再びホーレンシュタイン主導のテンポに戻ります。この両端楽章では、ペルルミュテールのピアノもホーレンシュタインのテンポにあおられている感じです。結果的に、良い意味での緊張感ある演奏になっていて、ピアニスト側にしてみればどうかわかりませんが、ホーレンシュタインに関して言えば、良くも悪しくもこの人らしい演奏といえるでしょう。
